Lyd i høstsesongen: mikrofoner, rom og gjester som kommer inn fra kulden
Silje Haugland
6 min lesetid
Mørkere kvelder betyr flere sendinger, flere gjester og mer støy i lokalene. Slik forbereder du mikrofonvalg og lydbalanse for månedene som kommer, steg for steg.
Høsten er sesongen da lyden settes på prøve
Når kveldene blir mørkere, flytter mye av produksjonsarbeidet innendørs. Studioer fylles opp, konserter og arrangementer går i gang igjen, og flere gjester skal inn og ut av de samme lokalene. For lyden betyr det at feil som sommeren skjulte, plutselig blir hørbare. En mikrofon som har stått urørt i flere måneder, kan ha en løs kontakt. En kabel som ble rullet sammen i all hast, kan knitre.
Jeg pleier å bruke de første ukene av høsten til en rolig gjennomgang av alt som har med lyd å gjøre, før sendingene tetner seg til. Det koster lite tid og sparer mye irritasjon senere. Poenget er ikke å kjøpe nytt, men å vite hva du har, hva som fungerer, og hva du må ta hensyn til når rommet og gjestene endrer seg.
På kurset gjør vi dette som en øvelse. Deltakerne går gjennom en mikrofonkasse, tester hver enkelt og skriver ned det de hører. Det er en enkel vane, og den følger deg gjennom hele karrieren i studio.
Mikrofonvalg når gjestene er forkjølet og rommet er kaldt
Høst betyr forkjølelser, og forkjølte stemmer er et eget lydproblem. Nesetette gjester får en mørk, lukket klang, og de som hoster mellom svarene krever at du har fingeren klar på fadernes mute. Et nært plassert mikrofon gir mer kontroll, men også mer pustelyd og plosiver. Da hjelper det å vinkle mikrofonen litt ut til siden og bruke en effektiv popfilter-skjerm.
Kalde lokaler påvirker også utstyret. Mikrofoner som hentes fra en kald bil og settes rett under varme lamper, kan danne kondens. La utstyret stå og tilpasse seg romtemperaturen i en halv time før du kobler til. Det gjelder særlig kondensatormikrofoner, som er følsomme for fukt.
For programledere som skal være i bildet over lengre tid, er en lavalier ofte det enkleste. Fest den på brystbenet, bort fra smykker og kraftig stoff, og la kabelen få en liten sløyfe slik at den ikke trekker i mikrofonen når personen beveger seg.
- La mikrofoner tilpasse seg romtemperaturen før bruk
- Vinkle mikrofonen litt bort fra munnen for å dempe plosiver
- Legg en kabelsløyfe bak lavalieren
- Ha en reservemikrofon klar ved siden av hvert gjestested
Rommet og dets nye lyder
Om høsten slår varmeanlegg og ventilasjon seg på igjen, og de lager en jevn bakgrunnsstøy som du lett overser mens du står i rommet. Mikrofonen overser den ikke. Be alle om å være helt stille i ti sekunder og hør på bare romtonen i hodetelefonene. Hører du en summing, kan du ofte løse det ved å slå av en vifte under selve sendingen eller flytte mikrofonen.
Tomme rom med harde flater gir ekko, og det blir verre når møblene er flyttet ut for en konsertoppsetning. Heng opp tepper eller akustikkplater bak gjesten, eller bruk en mikrofon med smalere opptaksmønster som tar inn mindre av rommet. Små grep gir som regel mer enn dyrt utstyr.
Legg også merke til hva som skjer utenfor. Regn mot tak, bilveier og kantinen ved siden av kan alle snike seg inn. Jeg ber elevene gå en runde rundt studioet med hodetelefoner på i en ordinær arbeidsdag, bare for å lytte.
Miksing og lydbalanse for programleder og gjest
Når det er to eller flere i studio, handler miksing om balanse. Programlederen snakker gjerne jevnt og trent, mens gjesten kan være nervøs, stille eller plutselig høy. Sett nivåene slik at begge ligger på samme følte styrke, og la mikserfaderne få litt bevegelse underveis. Ikke fest dem og gå, lyden lever mens folk snakker.
Hvis du har et gjesteinnslag med musikk, la musikken ligge klart under stemmene i innledningen og trekk den ned når samtalen begynner. En enkel regel er at stemmen alltid skal forstås først, deretter kommer alt annet. Lytt på vanlige høyttalere i tillegg til hodetelefoner, for mange seere hører sendingen på små enheter.
Før hver sending gjør jeg en lydsjekk med alle som skal snakke, og jeg ber dem lese noe vanlig, ikke bare telle til ti. Da får jeg høre hvordan stemmen faktisk oppfører seg i en reell setning.
- Sett grunnnivåer med vanlig prat, ikke bare testlyder
- La stemmen ligge over musikk og effekter
- Hør på både hodetelefoner og små høyttalere
- Hold fingrene på faderne under sendingen
Musikk på scenen i mørketiden
Når konsertsesongen tar seg opp, flytter lydarbeidet seg fra det rolige studioet til scener der alt skjer samtidig. Her blir tilbakekobling den store utfordringen. Mikrofoner som står nær monitorhøyttalerne, plukker opp lyden og sender den rundt igjen. Løsningen er å plassere mikrofonene med bakre dødpunkt mot monitorene og å holde nivåene i monitorene så lave som musikerne tåler.
Sangere og instrumenter krever ulike mikrofoner. En dynamisk mikrofon tåler høyt lydtrykk og er robust på scenen, mens en kondensator fanger mer detaljer til akustiske instrumenter. Les alltid av hvordan hver kilde faktisk låter i rommet før du bestemmer deg.
Bruk litt tid på kabler og kontakter. Mørke scener og kalde fingre gjør det lett å feilkoble. Merk hver kabel i begge ender, og legg dem ryddig langs kanten slik at ingen snubler under en omgang i halvmørket.
En enkel høstsjekk du kan gjøre denne uken
Samle all lydutstyr på ett bord og gå gjennom det i ro og mak. Test hver mikrofon med hodetelefoner, skift batterier i trådløse sendere, og bytt ut kabler som knaker. Skriv en kort liste over det som må repareres eller byttes, og legg den på et sted alle ser.
Tren deretter på det som oftest går galt: å hente inn en gjest som ikke har vært i studio før. Forklar kort hvor de skal sitte, hvor langt fra mikrofonen de bør være, og hva de gjør hvis de må hoste. Det tar to minutter og gir mye ro.
Til slutt lønner det seg å dokumentere oppsettet med noen bilder og noen notater. Når vinteren kommer og travelheten øker, har du et fast utgangspunkt å gå tilbake til hver gang du bygger opp lydbildet på nytt.
Høsten krever ikke nytt utstyr, bare mer oppmerksomhet på detaljene. Se over mikrofoner og kabler, lytt til rommet, og forbered gjestene på det som venter dem. Med en rolig rutine og noen faste vaner blir lyden den delen av produksjonen du kan stole på, også når sendingene blir tettere og kveldene mørkere. Det er slik man bygger trygghet i faget, én sending om gangen.
Les også
Nytt i pensum: mer tid ved mikseren i lydmodulen
Lydmodulen får flere timer med mikrofonvalg og miksing i studio. Marte Solheim forklarer hva som endres og hva du får gjort ved mikseren før kurset er over.
Hvorfor ser huden min så blek ut i studiolyset?
Det spørsmålet får vi oftere enn noe annet i lyskurset. Svaret ligger i fargetemperatur, avstand og hvordan de tre lysene i oppsettet er balansert mot hverandre.
Silje Haugland
Hovedinstruktør, kamera og regiSilje har jobbet med studio- og live-produksjon i over ti år og leder kursets praktiske øvelser i kamera og regi.